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Grace Rennie
Ogden Museum für südliche Kunst
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Ogden Museum of Southern Art kündigt Ausstellungen für Art for Arts' Sake an

(New Orleans, LA - 10. September 2015) Am Samstag, 3. Oktober 2015, von 18 bis 21 Uhr, wird das Ogden Museum of Southern Art kostenlos und für die Öffentlichkeit zugänglich sein, um die Eröffnung des drei neue Ausstellungen, Objects of Interest: Recent Acquisitions for the Permanent Collection, Bill Yates: Sweetheart Roller Skating Rink und Michael Meads: Bent, Not Broken.

Objekte von Interesse: Neuerwerbungen für die ständige Sammlung
21. September 2015 - 5. Februar 2015

Diese Ausstellung zeigt die jüngsten Ergänzungen der wachsenden Sammlung von Südstaatenkunst des Museums. Diese Gemälde, Zeichnungen, Drucke und Skulpturen, von denen viele zum ersten Mal im Museum zu sehen sind, repräsentieren die Tiefe und Breite der Sammlungspraxis des Museums. Von Jimmy Lee Sudduths gestischen Schlammgemälden bis hin zur klassischen Präzision des realistischen Meisters Michael J. Deas zeigt diese Ausstellung mit über fünfzig Objekten die Vielfalt der Atelierpraxis im amerikanischen Süden. Zu den weiteren vertretenen Künstlern gehören Jeffrey Cook, George Dureau, John Clemmer, Shawne Major, Mark Messersmith, Purvis Young, Gina Phillips, Skylar Fein, Robert Gordy und viele mehr.

Der geschäftsführende Direktor William Andrews sagte zu der Ausstellung: "Der Aufbau und die Ausstellung einer Sammlung sind die geeignetste Art und Weise, den Auftrag des Ogden Museum of Southern Art zu manifestieren. Die Kunstwerke in der Sammlung sind eine Bereicherung und fördern gleichzeitig Wissen und Verständnis. Sie geben Aufschluss über das Leben und die Zeit des Künstlers, beschreiben Aspekte der Identität der Südstaaten und gehen über eine einfache Klassifizierung nach Stil, Region oder Epoche hinaus. Wenn sie zusammen in einer Ausstellung zu sehen sind, helfen sie den Besuchern, die Geschichte der Kunst und Kultur im amerikanischen Süden zu verstehen und zu erkennen, wie unsere Geschichte mit dem Rest der Welt zusammenhängt".

Bill Yates: Sweetheart Roller Skating Rink
3. Oktober 2015 - 17. Januar 2016

Im September 1972 fuhr Bill Yates über die Nebenstraßen Floridas außerhalb von Tampa auf der Suche nach Fotomotiven, als er auf die Sweetheart Roller Skating Rink stieß. Yates hielt sein Auto an, ging hinein und begann zu fotografieren - so begann ein siebenmonatiges Projekt, das die Skater der Sweetheart-Rollschuhbahn dokumentierte. Die Sweetheart Roller Skating Rink ist eine visuelle Zeitkapsel, die eine Übergangszeit mit verlorener Unschuld, entspannten Tagen mit Hitze und Feuchtigkeit, spanischem Moos, Roller Girls und Rock 'n' Roll dokumentiert.

Yates machte über 600 Fotos in den sieben Monaten, die im Mai 1973 endeten, als er die Negative wegpackte und nach Providence zog, um an der Rhode Island School of Design zu studieren. Vierzig Jahre später entdeckte Yates seine Serie Sweetheart Roller Skating Rink wieder und begann mit dem Scannen der Negative. Im Jahr 2013 nahm Yates mit der Serie am Wettbewerb Photolucida Critical Mass teil, wo sie unter die Top 50 kam und sofort zum Klassiker wurde.

Michael Meads: Bent, Not Broken
3. Oktober 2015 - 28. Februar 2016

Geboren in Anniston, Alabama, übte New Orleans von klein auf eine große Anziehungskraft auf Meads aus. "Als ich ein Junge war, hörte mein Vater im Radio die Predigten eines Baptistenpredigers aus der Bourbon Street, der "Feuer und Schwefel" predigte. Schon in diesem jungen Alter wusste ich, dass New Orleans etwas Verlockendes und Verbotenes an sich hatte, denn mein Vater warnte mich immer wieder, niemals in diese verruchte Stadt zu gehen," erinnert er sich. 1998 zog er mit seinem Partner Charles Canada in die Crescent City und vertiefte seine Beziehung zu einem Ort, der als Kulisse, Charakter und Muse für einen Großteil seiner Arbeit dient. Im August 2005 füllten die Fluten, die nach dem Durchbruch des Federal Levee System in New Orleans infolge des Hurrikans Katrina entstanden waren, den ersten Stock seines Hauses und seines Studios. Ein Großteil seines Lebenswerkes wurde zerstört. Meads und Canada wählten die trockene, isolierte Umgebung der New Mexican High Desert als Ort der Heilung und kauften ein Lehmhaus in Abiquiu, wo sie 2009 ein Studio einrichteten.

Bent, Not Broken, wird sich auf die riesigen Graphitzeichnungen konzentrieren, die nach Katrina entstanden sind. In diesen Zeichnungen erschafft Meads eine magische Welt (ähnlich wie der Karneval selbst), in der sich Walküren und römische Götter mit Burschenschaftlern und Feuerwehrleuten mischen. Pestärzte und Pulcinella streifen durch die Straßen des Vieux Carré, und geflügelte Putten kämpfen darum, die bröckelnden Bauten der historischen Architektur zu stützen. Mit meisterhafter Hand erschafft Meads eine Graphitoper - komplett mit Proszeniumsbogen - in der jedes Werk ein komplexes visuelles Libretto darstellt. Mit Bleistift und Papier erzählt Meads die Geschichte von New Orleans - den Sturm, die Ölpest, die HIV-Epidemie, den Tourismus, die Geschichte, die Gentrifizierung und den demografischen Wandel - alles durch die Brille des Karnevals. Dieses Werk ist sowohl ein Fest als auch eine warnende Geschichte. Es ist sowohl zutiefst persönlich als auch universell.

Die Ausstellung zeigt auch Fotografien, Gemälde und Zeichnungen aus Meads' gesamter Karriere, wobei der Schwerpunkt auf den großen narrativen Zeichnungen liegt, die seit seiner Vertreibung aus New Orleans entstanden sind. Michael Meads ist ein Maler, Zeichner und Fotograf, dessen Werk eine persönliche Erzählung zum Ausdruck bringt, die durch die Linse klassischer Themen gefiltert wird. Er erhielt einen Bachelor of Fine Art von der Auburn University (1987) und einen Master of Fine Arts von der State University of New York in Albany (1991). Seine Arbeiten wurden sowohl national als auch international ausgestellt.

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Das im pulsierenden Warehouse Arts District der Innenstadt von New Orleans, Louisiana, gelegene Ogden Museum of Southern Art beherbergt die weltweit größte und umfassendste Sammlung von Südstaatenkunst und ist bekannt für seine originellen Ausstellungen, öffentlichen Veranstaltungen und Bildungsprogramme, die die Entwicklung der bildenden Kunst zusammen mit den Traditionen des Südens in den Bereichen Musik, Literatur und Kulinarik untersuchen, um eine umfassende Geschichte des Südens zu vermitteln. Das 1999 gegründete Museum, das seit 2003 in der Stephen Goldring Hall untergebracht ist, empfängt jährlich über 56.000 Besucher und zieht durch sein breit gefächertes Programm mit Ausstellungen, Vorträgen, Filmvorführungen und Konzerten ein vielfältiges Publikum an, das sich für die Erweiterung des Wissens, des Verständnisses, der Interpretation und der Wertschätzung der bildenden Kunst und der Kultur des amerikanischen Südens einsetzt.

Das Ogden Museum ist mittwochs bis montags von 10 bis 17 Uhr und donnerstags von 18 bis 20 Uhr für die Ogden After Hours geöffnet. Der Eintritt ist für Museumsmitglieder kostenlos, für Erwachsene 12,50 $, für Senioren ab 65 Jahren 10 $, für Kinder zwischen 5 und 17 Jahren 6,25 $ und für Kinder unter 5 Jahren kostenlos. Mit freundlicher Genehmigung der Helis Foundation ist das Ogden Museum für Einwohner von Louisiana donnerstags von 10-17 Uhr kostenlos.

Das Museum ist am Martin Luther King, Jr. geschlossen. Day, Lundi Gras und Mardi Gras, Memorial Day, 4. Juli, Labor Day, Thanksgiving Day, Christmas Day und New Year's Day.

Das Museum befindet sich in 925 Camp Street, New Orleans, Louisiana 70130. Weitere Informationen erhalten Sie unter ogdenmuseum.org oder telefonisch unter 504-539-9650.